ວິທີການຕັ້ງຄ່າກ້ອງຖ່າຍຮູບດ້ວຍຕົນເອງ

ການກ້າວເຂົ້າສູ່ໂລກຂອງການຖ່າຍຮູບແບບມືອາຊີບ ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບອຸປະກອນຂອງທ່ານ. ຫຼາຍຄົນມັກໃຊ້ໂໝດອັດຕະໂນມັດເພາະມັນງ່າຍ ແຕ່ການຮຽນຮູ້ການຕັ້ງຄ່າກ້ອງດ້ວຍຕົນເອງ ຫຼື ໂໝດ Manual ຈະຊ່ວຍປົດລັອກຄວາມສາມາດທີ່ແທ້ຈິງຂອງກ້ອງ ແລະ ເປີດໂອກາດໃຫ້ທ່ານໄດ້ສ້າງສັນຜົນງານທີ່ມີເອກະລັກສະເພາະຕົວຢ່າງບໍ່ມີຂີດຈຳກັດ.

ຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບ camera ແລະ ລະບົບ digital

ໃນຍຸກປັດຈຸບັນ, ກ້ອງຖ່າຍຮູບ (camera) ໃນລະບົບ ດິຈິຕອນ (digital) ໄດ້ຮັບການພັດທະນາໄປຢ່າງກ້າວກະໂດດ. ການເລີ່ມຕົ້ນຮຽນຮູ້ການໃຊ້ງານຈຶ່ງຕ້ອງເລີ່ມຈາກການເຮັດຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບປຸ່ມຕ່າງໆ ແລະ ເມນູການຕັ້ງຄ່າພື້ນຖານ. ການຮູ້ຈັກປະເພດຂອງເຊັນເຊີ ແລະ ຄວາມລະອຽດຂອງກ້ອງຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດເລືອກຄຸນນະພາບຂອງໄຟລ໌ຮູບພາບທີ່ເໝາະສົມກັບການນຳໃຊ້ ບໍ່ວ່າຈະເປັນການເກັບໄວ້ເບິ່ງສ່ວນຕົວ ຫຼື ການນຳໄປໃຊ້ໃນງານລະດັບມືອາຊີບ.

ການຄວບຄຸມ exposure ດ້ວຍ aperture ແລະ shutter

ຫົວໃຈຫຼັກຂອງການຖ່າຍຮູບຄືການຄວບຄຸມ ການຮັບແສງ (exposure). ສາມຫຼ່ຽມຂອງການຮັບແສງປະກອບມີ ຮູຮັບແສງ (aperture), ຄວາມໄວ ຊັດເຕີ (shutter speed), ແລະ ISO. ການປັບຮູຮັບແສງຈະສົ່ງຜົນຕໍ່ຄວາມຄົມຊັດ ແລະ ຄວາມເບີກຂອງພື້ນຫຼັງ (Depth of Field), ໃນຂະນະທີ່ຄວາມໄວຊັດເຕີຈະເປັນຕົວຢຸດການເຄື່ອນໄຫວ ຫຼື ສ້າງເອັບເຟັກການເຄື່ອນໄຫວທີ່ນຸ້ມນວນ. ການປະສານງານຂອງທັງສອງສິ່ງນີ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງຈະເຮັດໃຫ້ພາບຖ່າຍຂອງທ່ານມີຄວາມສົມດຸນຂອງແສງຢ່າງສົມບູນແບບ.

ການຈັດການ lighting ແລະ ການເຮັດວຽກຂອງ focus

ແສງສະຫວ່າງ (lighting) ແມ່ນປັດໄຈທີ່ກຳນົດອາລົມ ແລະ ໂທນຂອງພາບ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນແສງທຳມະຊາດ ຫຼື ແສງປະດິດ, ການຈັດວາງທິດທາງຂອງແສງມີຜົນຕໍ່ມິຕິຂອງວັດຖຸ. ນອກຈາກນີ້, ການກຳນົດ ຈຸດໂຟກັດ (focus) ທີ່ຖືກຕ້ອງກໍ່ມີຄວາມສຳຄັນບໍ່ແພ້ກັນ. ການເລືອກໃຊ້ລະບົບໂຟກັດແບບຈຸດດຽວ ຫຼື ໂຟກັດຕິດຕາມວັດຖຸຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານບໍ່ພາດຈຸດສຳຄັນທີ່ຕ້ອງການນຳສະເໜີໃນພາບຖ່າຍ.

ເຕັກນິກ composition ແລະ ການຖ່າຍ portrait

ການຈັດອົງປະກອບພາບ (composition) ເປັນສິ່ງທີ່ແຍກຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງພາບຖ່າຍທົ່ວໄປ ແລະ ງານສິລະປະ. ເຕັກນິກພື້ນຖານເຊັ່ນ: ກົດສາມສ່ວນ, ເສັ້ນນຳສາຍຕາ, ຫຼື ການຈັດວາງແບບສົມມາດ ຈະຊ່ວຍດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຊົມໄດ້ເປັນຢ່າງດີ. ໂດຍສະເພາະໃນການຖ່າຍ ພາບຖ່າຍບຸກຄົນ (portrait), ການປະສົມປະສານລະຫວ່າງການຈັດອົງປະກອບທີ່ດີ ແລະ ການລະລາຍພື້ນຫຼັງຈະຊ່ວຍເນັ້ນໃຫ້ຕົວແບບມີຄວາມໂດດເດັ່ນ ແລະ ມີສະເໜ່ຫຼາຍຂຶ້ນ.

ຄວາມສຳຄັນຂອງ editing ໃນການແຕ່ງຮູບ

ຫຼັງຈາກທີ່ໄດ້ພາບຖ່າຍທີ່ຕ້ອງການແລ້ວ, ຂັ້ນຕອນການຕົກແຕ່ງພາບ (editing) ກໍ່ເປັນອີກໜຶ່ງຂັ້ນຕອນທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ໃນຍຸກດິຈິຕອນ. ການປັບແຕ່ງສີ, ຄອນທຣາສ, ແລະ ແສງສະຫວ່າງເພີ່ມເຕີມຜ່ານຊອບແວຕ່າງໆ ຈະຊ່ວຍດຶງລາຍລະອຽດທີ່ຊ້ອນຢູ່ ແລະ ເຮັດໃຫ້ພາບຖ່າຍມີຄວາມສົມບູນແບບຍິ່ງຂຶ້ນ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການແຕ່ງຮູບຄວນເຮັດຢ່າງພໍດີເພື່ອຮັກສາຄວາມເປັນທຳມະຊາດຂອງພາບໄວ້.

ສຳລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການພັດທະນາທັກສະການຖ່າຍຮູບໃຫ້ກ້າວໜ້າຢ່າງໄວວາ, ການເຂົ້າຮ່ວມຫຼັກສູດການຝຶກອົບຮົມແມ່ນທາງເລືອກທີ່ດີເລີດ. ປັດຈຸບັນມີຫຼາກຫຼາຍເວທີທີ່ໃຫ້ບໍລິການສອນການຖ່າຍຮູບຕັ້ງແຕ່ລະດັບເລີ່ມຕົ້ນຈົນເຖິງມືອາຊີບ ເຊິ່ງມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍ ແລະ ຮູບແບບການຮຽນທີ່ແຕກຕ່າງກັນໄປ ດັ່ງຕາຕະລາງປຽບທຽບລຸ່ມນີ້:

ລາຄາ, ອັດຕາ ຫຼື ການປະເມີນຄ່າໃຊ້ຈ່າຍທີ່ລະບຸໄວ້ໃນບົດຄວາມນີ້ແມ່ນອີງຕາມຂໍ້ມູນຫຼ້າສຸດທີ່ມີຢູ່ ແຕ່ອາດຈະມີການປ່ຽນແປງໄປຕາມເວລາ. ແນະນຳໃຫ້ເຮັດການຄົ້ນຄວ້າດ້ວຍຕົນເອງກ່ອນການຕັດສິນໃຈທາງດ້ານການເງິນ.

ບົດສະຫຼຸບ

ການຮຽນຮູ້ ແລະ ຝຶກຝົນການຕັ້ງຄ່າກ້ອງຖ່າຍຮູບດ້ວຍຕົນເອງເປັນການລົງທຶນດ້ານເວລາທີ່ມີຄຸນຄ່າຢ່າງຍິ່ງ. ເມື່ອທ່ານເຂົ້າໃຈຫຼັກການເຮັດວຽກຂອງແສງ, ອົງປະກອບ, ແລະ ເຕັກນິກການຄວບຄຸມກ້ອງແລ້ວ, ທ່ານຈະສາມາດຖ່າຍທອດມຸມມອງ ແລະ ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງທ່ານອອກມາເປັນພາບຖ່າຍທີ່ສວຍງາມ ແລະ ມີຄວາມໝາຍໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ.